Cineasta, teórico y divulgador, dirige desde 2022 Cineteca Madrid, espacio referente en el ámbito del cine y la creación audiovisual perteneciente al Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento. Luis E. Parés es asimismo director artístico de Documenta Madrid, Festival Internacional de Cine Documental que inaugura hoy su 23ª edición y cuyo eje temático reivindica en esta ocasión la tradición del cine directo. Cineteca y Madrid Film Office coorganizan por cuarto año su área de industria, Documenta Pro, que se inicia con una visita al Centro de Conservación y Restauración de Fondos Fílmicos Carlos Saura. Hablamos con Luis E. Parés.
¿Qué valoración haces de estos cuatro años al frente de Cineteca Madrid?, ¿se ha introducido algún cambio relevante en este tiempo?
Mi valoración es siempre positiva, ya que contribuir a enriquecer un espacio cultural es siempre algo que hay que celebrar. No soy muy consciente de haber introducido grandes cambios, al contrario, hemos intentado estabilizar la programación de tal forma que el público sienta Cineteca como algo familiar.
¿Qué aporta Cineteca a la ciudad de Madrid y en qué momento se encuentra?
Aporta lo que todos los centros culturales: la posibilidad de enriquecer la experiencia vital. Hay cosas que solo se aprecian en una sala de cine. Y no hablo de películas, sino de experiencias compartidas. Estamos en un momento dulce porque Cineteca se ha convertido en la referencia para la cinefilia no solo madrileña sino nacional. E incluso europea. Por eso el reto actual es seguir desempeñando ese papel.
¿Cómo es el público madrileño?
Fiel, entregado, porque para ser fiel y entregado se necesita que piensen en ti y que te cuiden, que creo que es la gran aportación de este periodo de Cineteca, que cuida y piensa en el espectador.
Eres asimismo director artístico del festival Documenta Madrid, que este año celebra su 23ª edición del 26 al 31 de mayo. ¿Qué ofrece este encuentro a la ciudad de Madrid?
Una gran ciudad como Madrid tiene que representar todas las sensibilidades. Y el lenguaje documental seguramente sea la que más rupturas y caminos alternativos ha abierto en la historia del cine. El cine documental es la mejor herramienta que tiene una sociedad para pensarse a sí misma. Y Madrid se merecía tener un festival de documental.
¿Qué líneas artísticas se han introducido bajo tu dirección artística?
Una atención más sistemática al pasado y el trabajar sobre ejes temáticos que interpretan el convulso momento que estamos viviendo. Yo creo que un festival ha de aportar lecturas del presente pero también del pasado y del futuro, y eso es algo que no siempre había pasado.
¿Qué novedades ofrece su 23ª edición?
Mostrar que hay todo un movimiento cinematográfico que se dispone a salir a la calle y filmar lo que está pasando a su alrededor. Esto, que parece muy simple, se había olvidado y el documentalismo estaba cada vez más ensimismado en su propio lenguaje. Y eso es lo que hay que revindicar, que se puede salir a la calle y dar testimonio.
¿Qué momento vive el documental español?
El cine español vive el mejor momento de su historia porque se ha hecho por fin diverso, radical y libre. Lo que no sabemos es que ese camino lo abrió el cine documental español desde principios de siglo y eso ha empapado al resto de películas. El documental español está en un momento inigualable. Pero necesita ser sostenible, que no cueste seis años levantar una película.
Desde hace cuatro años, el festival acoge el área profesional, Documenta Pro, coorganizada junto a Madrid Film Office. ¿Por qué es importante este espacio?
Porque el cine no solo se hace o se ve, también se piensa y se financia y se distribuye. Para que uno de nosotros vea una película han tenido que intervenir muchos agentes que lo han hecho posible. Y hay que cuidar a esos agentes invisibles, los productores, los distribuidores, las instituciones que financian…
¿Cuál ha sido su evolución y cómo ha ido creciendo en estos años?
Hemos ido encontrando nuestra identidad y al final lo hemos logrado: somos el espacio idóneo para pensar las redes de intervención que hagan posible la producción y exhibición del mejor cine documental. Documenta Pro es de una coherencia enorme y lo que vamos a tratar de explicar en esta edición es que Madrid es un motor increíble para la producción documental. Todas las charlas de este año son interesantes porque todas van hacia ese sentido.
¿Cómo valoras la colaboración con Madrid Film Office?
Madrid Film Office y Cineteca son como hermanos siameses: comparten un mismo objetivo pero lo enfocan de forma diferente. Ellos hacia la creación industrial, nosotros a la exhibición de tesoros. Pero nuestra intervención es inimaginable sin ellos, y creo que ellos también piensan algo parecido de nosotros.
El otro gran festival de Cineteca Madrid es el Festival Internacional de Animación Contemporánea de Madrid ANIMARIO, que en diciembre celebrará su novena edición. ¿Qué lugar ocupa Animario dentro de la programación de Cineteca y qué ofrece a la ciudad de Madrid?
Documenta Madrid y Animario son los grandes proyectos de Cineteca. No puedo decir a qué hijo quiero más. Pero sí puedo decir cuál requiere más cuidado, y es Animario, porque seguimos pensando que la animación es para niños, olvidando que la animación no es un género, sino un lenguaje y que se puede contar todo con animación. Y nosotros intentamos romper ese prejuicio. Y romper prejuicios es una labor social y cultural.
¿Qué momento vive la animación española y madrileña?
Desde hace años, la animación española gana premios, nominaciones al Óscar y se estrena en los mejores festivales. Quizá no nos hayamos dado cuenta, pero en todo el mundo están esperando la siguiente película de animación española porque por fin hemos conseguido dominar ese lenguaje.
Animario incorporó también hace cuatro años el espacio de industria Animario Pro, coorganizado junto a Madrid Film Office. ¿Qué se busca con la inclusión de este espacio para profesionales?
Exactamente lo mismo que con Documenta Pro, hacer ver que el cine necesita de estructuras, estrategias y dinero. Y queremos demostrar que esas estructuras existen, y crear encuentros entre los jóvenes creadores y los ejecutivos para demostrar que se puede hacer, y que es posible hacer animación en España.
Por último, además de programador y director artístico, eres director de cine y escritor. En 2023 realizaste tu primer largometraje documental sobre la primera escuela de cine española, La primera mirada. ¿Qué destacarías de tu esfera creativa?
Para mí la labor de gestión y la labor de cineasta son dos expresiones distintas de la misma materia: con ambas intento dar a conocer trayectorias y pasajes desconocidos de la historia del cine. Yo soy incapaz de vivir sin tener en cuenta que antes que yo hubo mil pioneros y pioneras que intentaron lo mismo y no lo consiguieron. Y eso lo enfoco como una labor moral. Tanto en Cineteca como en mis películas.
Programación Documenta Pro 2026
La programación de Documenta Pro 2026, coorganizada por Cineteca Madrid y Madrid Film Office, se inicia hoy con la visita al Centro de Conservación y Restauración de Fondos Fílmicos Carlos Saura (CCR), una actividad dirigida a productores/directores de documental. Este año Documenta Pro busca afianzar temas que han ido ganando peso en las últimas ediciones y que hoy se revelan imprescindibles para comprender el presente y el futuro del documental. Se discutirá sobre estrategias de promoción y marketing de proyectos documentales, un terreno en constante transformación donde la identidad de una obra, su conexión con las audiencias y la capacidad de destacar en un ecosistema saturado determinan crecientemente su recorrido. Se presentarán algunas de las oportunidades que ofrecen al sector documental las plataformas con presencia en España, analizando tendencias, modelos de colaboración y criterios de producción. El acceso y trabajo con materiales de archivo seguirá presente como uno de los ejes de las jornadas, continuando la programación de la edición anterior. Finalmente, volverá uno de los espacios más celebrados en ediciones anteriores: la presentación de proyectos de documental madrileños en desarrollo, que permitirá conocer las líneas de trabajo, necesidades y primeras imágenes de proyectos vinculados con las diferentes líneas de apoyo al audiovisual ofrecidas desde el Ayuntamiento de Madrid y otras instituciones, fomentando conexiones con potenciales colaboradores, coproductores o agentes de distribución.
Puedes consultar toda la programación de Documenta Pro 2026 en este enlace.
